Los premios Golden Globe, marcados por el efecto « Weinstein »

Los globos de oro. Vestirse de negro para hablar del acoso sexual sin restricciones.

Con una mayoría de mujeres vestidas de negro, la velada de los « Golden Globe » transcurrió bajo el efecto de la ola de reacciones contra el acoso sexual y los abusos de poder. « Vivimos un nuevo día » lanzó Oprah Winfrey al recibir el premio Cecil B. DeMille por su contribución a la industria del cine. Oprah finalizó su discurso con un lapidario: “Ninguna más de nosotros debe decir a mí también me pasó ».

Entre los premios destacados de los Globos de Oro, está el concedido a Nicole Kidman por su papel como una mujer que sufre de violencia doméstica en la serie « Little Big Lies ». Una serie de HBO de la que ya esperamos los siguientes capítulos. Por la misma serie Laura Dern obtuvo el premio por el papel secundario femenino. Siguiendo con las series, la peculiar serie« The Scarlet Servant » se llevó los premios de la mejor serie dramática y de la mejor actriz para Elisabeth Moss.

En lo que respecta al cine, el filme « 3 Billboards, outside Ebbing » que se estrenará en Francia el 17 de enero, recibió dos premios: a la mejor película, y a la mejor acriz para la protagonista Frances McDormand. Lady Bird también se llevó dos galardones por el mejor filme de comedia y la mejor actriz de comedia para Saoirse Ronan. Finalmente, James Franco se llevó el premio al mejor actor cómico por «The Disaster Artist » donde interpreta a Tommy Wiseau, realizador de la peor película jamás producida en Hollywood.

Empieza pues la temporada de los grandes premios y los “Golden Globes” son siempre un anticipo de lo que serán los Oscares que vienen en marzo.

Philippe Mathieu / Gabriel Quiroz

“The Square” triunfa en los Premios del cine Europeo 2017.

¿Hacia unos auténticos “Oscares europeos”? Unidad y militantismo en la 30 entrega de los premios continentales.

square-de-ruben-ostlund-notre-critique

Como si se tratara de un tímido “remake” del festival de Cannes, The Square ganó en las 5 categorías en las que competía, incluyendo mejor película,  comedia, director y guión (Ruben Östlund) y mejor actor ( Claes Bang). La película, una ácida sátira del submundo del arte contemporáneo, es un magnífico ejemplo de colaboración transeuropea: Suecia-Dinamarca-Francia-Alemania. Detrás de “The Square” han llegado 120 latidos por minuto por mejor edición, y otras más que puedes ver en la lista completa de premios. https://www.europeanfilmawards.eu/en_EN/winner-current

Esta edición ha tomado un tono casi militante en defensa del cine europeo, frente a la megaindustria de Hollywood. Wim Wenders, cineasta consagrado y director de la Academia Europea, ha lanzado un llamado para que el cine europeo pueda dotarse de mejores herramientas frente al tsunami de Hollywood.

Pero, si lo pensamos bien…

¿Qué le falta a estos “oscares europeos” para no ser sólo una réplica de los grandes grandes festivales de Cannes, Berlín, Venecia, etc?  Quizá les falte un nombre propio como a éstos: Palma de Oro, Goya, Oso de oro, León de Oro…  Bueno, al menos tenemos dos pistas, puede ser un animal o una planta… y tiene que ser de Oro o un metal parecido.

O bien… frente a las producciones emergentes fuera de las redes tradicionales, no será un estereotipo pensar que aun existe una división entre cine europeo y cine de Hollywood, con los cines “emergentes” girando como electrones libres?

¿Y ustedes qué piensan? Se les ocurre una idea de nombre que dé más relieve a los premios del cine europeo? Sepan que alguna vez se llamó “Felix” hasta que la estatuilla fue remplazada por una figura femenina, vestida de estrellas, no sabemos cuántas.

¿Ideas para un nombre propio que dé realce a los premios europeos?

Comenta y decide.

Leer nuestra crítica de « The square »

 

Más información:

ElPais: “Ha sido una noche de sábado gloriosa para The Square, la parodia…” – Leer artículo

Euronews: Une production suédoise signée Ruben Östlund, qui a remporté six” – Article Complet

Francia mantiene cifras de taquilla estables en 2017

Se vendieron más de 209 millones de entradas en Francia en 2017

Las cifras para el cierre de año en taquilla en Francia proyectan ya un ligero cierre a la baja de unos 3 millones con relación al año anterior. En efecto, en 2016 se vendieron 213 millones de entradas frente a un total de taquilla un 1.5% menor para 2017.

Source: CNC

 

La buena noticia es el aumento de consumo de producciones locales. Un  37% de las películas fueron de producción francesa (1.5% de aumento), frente a un 49.3% de producciones de Estados Unidos, y un 13.7% de producciones de otros países. En el otro extremo se encuentra España, cuyas producciones locales tuvieron un fuerte descenso en taquilla y sólo alcanzaron el 17% del total del mercado en 2017.

En el caso de Inglaterra en 2016 se vendieron 168 millones de entradas en taquilla, y en 2017 se mantuvo una progresión favorable. La Asociación de Cine Inglesa es optimista en cuanto a las cifras que arrojará 2017.

Como lo muestra la gráfica la asistencia al cine se mantiene constante, aunque las subscripciones a los servicios de “streaming” han crecido exponencialmente.

De acuerdo a Daniel Anton, director de Boostyourfilm, el cine en gran pantalla no se verá demasiado afectado por el enorme aumento de la visión de películas en “streaming”, pues para él “Ir al cine es en un acontecimiento mucho más significativo que mirar una película online”

“Ver una película es como viajar en transporte público, en cambio ir al cine es como subirse a la montaña rusa”

Everton Gayle /Trad Gabriel Quiroz

Think Of England – Script / Screenplay

The hopelessness and damage of prison.

Synopsis: the story follows a brutalized prisoner through a prison system that includes various incompetent officials including the chaplain.

The title is derived from the colloquial instruction to women if rape is inevitable; when the prisoner is observed masturbating to reduce stress/anxiety/frustration of the system

Think Of England ©

An Original Screenplay by Steve Haines

Read More

Slow Hot Wind – Script / Screenplay

“Slow hot Wind” is a poignant feature about a man who gets an explosive look behind the curtain of dubious financing methods concerning Alberta’s oil sand exploitation. He has to choose between reality and illusion …

A bank writes off some 800 Million. VICTOR works for an international accounting firm in Germany. He suspects the losses to be a stock market fraud. This pulls him from his everyday routine into a thrilling clue hunt through Germany, France and then Canada. There he quickly takes up with his Canadian assistant LOUISE. He doesn’t notice that she is playing a double game: she also monitors him. To get his trust, she draws Victor into a close relationship. They both analyze their lives and dreams. As a consequence Victor begins to confuse his interest in the mission with his feelings for Louise. But after the murder of an involved trader, Louise decides to protect Victor. She travels with him to Fort McMurray. There she helps him to illuminate the relationship between an industry-conspired oil spill and the fraudulent stock market investments. However, there she disappears…

Big money, investigation, friendship, betrayal: an odyssey that leads from Europe to Canada and the US, and finally, to the key: Henry Mancini’s Music Score “Slow Hot Wind”.

“Slow Hot Wind”, a screenplay of 100 pages, talkative but gripping, atypically constructed: an ordinary man slips into a mission that he believes to control. But it’s nothing else than manipulation, sending him around from place to place, offering a thrilling inside view on how big money, politics and environmental issues may be linked. But this impacting and cutting-edge topic just serves to lead us to the deeper level of the story: Victor has to redefine the sense of his life.

Read more

¿A qué se dedica un productor?

movie-producer-3

Siempre ha existido una zona nebulosa cuando se habla del papel de un productor de cine. Lee un poco para saber sobre el tema.

El papel que juega un productor siempre causa un poco de confusión. Cuando se entrega el Oscar a la mejor película es el productor quien lo recoge. Al final de cada película en la lista de créditos se nos muestra un lista de productores, productores ejecutivos y jefes de producción… ¿Quiénes son toda esta variedad de productores y a qué se dedican?

Los productores son los que mantienen la maquinaria andando. Su función en una película es vital. Un productor recibe una idea desde el borrador, y supervisa el proyecto de principio a fin. Es por ello que tienen enorme influencia.

Todo comienza con un primer guión, que el productor desarrolla junto con un escritor y se asegura de poseer los derechos.

Habiendo asegurado los derechos de la historia, el productor tiene que proponerla a un estudio, que proveerá el financiamiento que el filme requiere. Si el proyecto es aceptado, la tarea del productor es asegurarse de que la película se termine a tiempo y dentro del presupuesto.

Ahora es momento de contratar a un director, escoger el reparto y los técnicos. Algunos productores se involucran en la elección del reparto, y otros dejan esta tarea al director.

El productor delega muchas tareas en la siguiente cadena de mando:

  • Productor ejecutivo
  • Co-productor ejecutivo
  • Productor en Jefe
  • Supervisor de Producción
  • Productor
  • Co-productor
  • Coordinador de producción
  • Consultor de producción
  • Productor Asociado
  • Productor de campo
  • Productor de edición
  • Postproductor
Everton Gayle / Trad Gab. Quiroz

Los consejos de Quentin y Stephen para escribir un guión

 

Cinco valiosos tips de 5 famosos guionistas

 

Quentin Tarantino. Lo mío es robar

Bien, algunos le llamarán homenaje, otros, dejarse guiar por sus mayores, Tarantino lo tiene más claro: él roba. “Robo algo de todas las películas que existen” confiesa a la revista Empire “si mi trabajo tiene algún valor es porque tomo una cosa de aquí y otra de allá, y luego las mezclo de alguna manera”

 

Brian Helgeland. Ser convincente y redituable

Parecen dos cosas relativamente obvias. Son los consejos del guionista de LA Confidential. Así de simple lo expresó a The Guardian: “Una película comercial tiene la obligación de hacer más dinero de lo que costó producirla. Si tu película costo 10 dólares y recupera veinte, es redituable.

Julian Fellowes: Los guiones son como audiciones

El guión que has escrito no es necesariamente el que se va realizar,
dice el creador de Downton Abbey. La importancia de presentar un guión
es que se convierte en una pequeña llave que abre una primera puerta.

 

Stephen King: Un inicio potente

El escritor y guionista de “The Shawshank Redemption” nos dice que la primera línea del guión debe invitar al lector a leer toda la historia. Debe decir, escucha, ven aquí, esto te interesa.

 

Bruce Feirstein: Acción y reacción

El guionista The Goldeneye y Tomorrow Never Dies nos previene de dos fallos : 1. No hacer a un héroe proactivo. Un héroe no puede ir por la historia sólo reaccionando a lo que sucede, tiene que crear la acción 2. Olvidar que cada escena debe tener relación con el conflicto. En todo el guión, en cada página y en cada escena hay que preguntarse “¿Quién es el héroe? ¿Qué es lo que quiere? ¿Qué le impide obtenerlo? Esas son las preguntas que siempre debemos tener en la mente al escribir.

Los diez mandamientos para escribir tu guión

  • 1. Admitirás que si tus lectores se pierden al leer tu guión… quiere decir que antes tú ya te habías perdido al escribirlo

 

  • 2. Aceptarás que escribir un guión quiere decir reescribirlo cuantas veces sea necesario.

 

  • 3. Comprenderás que se puede ir más allá de lo que es real, pero no más allá de lo que es verosímil.

 

  • 4. Sospecharás que si tienes un problema hacia el final de tu guión, es porque quizá también haya problemas al inicio.

 

  • 5. Entenderás que un buen drama es como la vida real, pero sin las partes aburridas.
  • 6. No dudarás en incluir conflictos, obstáculos, riesgos y emociones oscuras en tu guión.

 

  • 7. Cuidarás la estructura de tu guión si no quieres que se derrumbe de inmediato.

 

  • 8. No… NO cometerás faltas de ortografía ni de gramática.

 

  • 9. Darás a leer tu guión y te enriquecerás de las opiniones de los demás

 

  • 10. No te rendirás, asumirás tus fallos y empezarás de nuevo.

Everton Gayle

The President’s Dick – Script / Screenplay

After assassinating a foreign leader, a Secret Service Agent must protect the American President from the wrath of a vengeful nine-year-old.

Secret Service Agent Dick Cummings III has just saved a church full of people attending the wedding of the President’s daughter. The President enlists Dick on a top secret mission to assassinate Peter Enculent, the leader of Canada. After a successful attempt, Dick escapes back to Washington – but he made a mistake in leaving Enculent’s son alive.

Creative notes: The first draft of this was written in about seven hours. This is my first feature.

Read the screenplay, it’s pure fun!

The President’s Dick ©

An Original Screenplay by Corey Dowd

 

Boostyourfilm Selection